2020年的秋冬，鄭州人對美的感知，達到了頂峰。

鄭州美術館新館的開放，如同一把火炬，點燃了本土公眾的美術熱情。新館開放半個多月，火爆程度持續攀升，已有超3萬人次來此打卡，周六、周日更是場場爆滿，最多的一天，參觀者達到近5000人次。

火爆的背后，折射出鄭州公眾對藝術的極度渴求，而在公立美術館之外，鄭州民營美術館也別有洞天。

鄭州美術館新館首批展覽 河南商報記者 鄧萬里 攝

單日觀眾最高達近5000人次，鄭州美術館新館持續火爆

不得不說，本土公眾對藝術的渴求，隨著鄭州美術館新館的開放，如同雨后春筍般迅速涌現。

幾組數據足以說明。

2020年10月25日，鄭州美術館新館開放，首日600個預約名額3小時被搶空。

開館至今已有半個多月，旺盛的參觀需求并非曇花一現，仍在以“飽和”狀態持續。鄭州美術館新館工作人員介紹，開館后的周六、周日，場場爆滿，預約名額甚至早在周中就已被搶光。以即將到來的本周六（11月14日）為例，三個時段共1500個名額已全部被預約完畢。

據統計，截至2020年11月10日，新館已有超3萬人次前來觀展，單日最高將近5000人次，日均觀展達2000余人次。而此前鄭州美術館老館單日觀眾參觀最高峰僅為830人次。

“觀眾大致分為三類：有專業的畫家和藝術愛好者，也有‘打卡’拍照的普通公眾，還有帶著孩子來體驗美育活動的家長。”工作人員觀察發現，入館人群年齡層豐富。

火爆的背后，折射出鄭州公眾對藝術的極度渴求，而在公立美術館之外，鄭州其他美術館也別有洞天。比如，石佛藝術公社、瑞光創意工廠和升達藝術館，就是其中的典型代表。

石佛藝術公社 河南商報記者 鄧萬里 攝

石佛藝術公社“誰說嚴肅的展覽，年輕人就不愛？”

風起葉落，滿地金黃，車輪碾過，咔嚓作響。

2015年11月，也是在同樣的季節，石佛藝術公社畫廊開放了。

石佛藝術公社畫廊位于高新區科學大道1號，它的“前世”在石佛村。2006年，從紐約回到家鄉石佛村的藝術家黃國瑞，租下村民的頂樓，自行建造彩鋼房，成立了石佛村179號畫室。從那以后，村子里一大片紅色的屋頂下，聚集著一大批本土藝術家，最多的時候有200多位藝術家入駐。后來，石佛村拆遷，經過幾番掙扎，新的石佛藝術公社應運而生。

近期，石佛藝術公社畫廊正在舉辦年展，主題為《重置》。

石佛藝術公社畫廊正在舉辦年展 河南商報記者 鄧萬里 攝

黃國瑞介紹，展覽展出了繪畫、裝置、雕塑、攝影等作品，共有近百位藝術家的作品參展。這些藝術家有的早已功成名就，在全世界舉辦過巡展、個展；有的則是一些新生代年輕藝術工作者，雖然不為觀眾熟悉，但經由展覽也都獲得了觀眾的喜愛。

“誰說嚴肅的展覽，年輕人就不愛？”黃國瑞回憶，開展當天來了許多年輕人，石佛藝術公社近些年推出的一系列藝術活動，正在幫助鄭州藝術逐步摘掉“土氣”的帽子。

年輕不是年齡，是一種心態。展廳里，50多歲的崔先生看得很認真，他接觸國畫創作已經20多年，面對更為新潮的當代作品，他并不抵觸，“不管什么作品，呈現的都是藝術家眼里所看、心中所想的，無論是色彩和構圖，都能給人啟發，總能有意無意地加入自己的創作中。”

瑞光創意工廠 河南商報記者 鄧萬里 攝

瑞光創意工廠打破固有偏見，讓觀眾把藝術帶回家

如果你認為，畫只能掛在墻上，只能束之高閣，那就是你對藝術的偏見。在二七區二環支路和瑞光路交叉口，一場別開生面的插畫陶瓷展，正在瑞光創意工廠“綻放”。

在這里，陶瓷成為創作的載體，陶瓷碗、杯、罐、擺件等，被賦予五顏六色的圖案，每一件作品都傳達出一個做陶女孩的內心世界。展覽的主人叫薔薇，原名劉璐，畢業于江西景德鎮陶瓷大學設計學專業，2016年6月在陶瓷之都景德鎮成立PinkFaceStudio工作室，專注于獨具風格的插畫與陶瓷藝術創作。

陶瓷成為創作的載體 河南商報記者 鄧萬里 攝

2020年10月下旬開展后，她創作的90多件作品，目前只剩三分之一。“消失”的作品，都“飛入了尋常百姓家”。這些陶瓷是可以出售的，觀眾大飽眼福后，買來送朋友或者自留，兼具觀賞性和實用性，如此接地氣的藝術品，誰不愛？

吾空空插畫藝術作品展 河南商報記者 鄧萬里 攝

“據說，一個星球的人，第一次見面就能彼此識別。”這些頗具治愈性的文字，來自瑞光創意工廠的另一個展覽——《空空的時間之旅》，即吾空空插畫藝術作品展。宇航員吾空空是展覽的主角，展覽通過插畫、影像、裝置等形式，去呈現藝術家吾空空所感受到的浩瀚宇宙和無邊自由。

這里既是展廳，也是一個集手工教室、插畫工作室為一體的創意空間，每個人都可以發揮想象，創作獨屬于自己的手工作品。

升達藝術館 河南商報記者 鄧萬里 攝

升達藝術館用“潮”打入年輕人的圈子

升達藝術館，因舉辦過國際攝影節而聲名大噪，但卻有著略顯尷尬的身份。

升達藝術館位于金水區城東路與順河路交叉口，既不像石佛、瑞光里的藝術空間一樣屬于民營場館，也不是公立美術館，它由企業家捐建，交給鄭州市美術館作為分館使用，2019年底交給鄭州文化投資建設有限公司運作。作為一個特殊的存在，升達藝術館少了一些自由度，同時也背負了沉重的運營壓力。

升達藝術館該如何定位？館長馮世夔陷入了深深的思考。疫情期間，藝術館停擺，也是在這段時間，馮世夔給出了思考答案：面向公眾，做自己特有的文化現象。

2020年5月1日，升達藝術會客廳全新亮相，邀請行業大咖來此做交流，和公眾以及藝術愛好者面對面溝通，聊生活，聊故事，聊一切與美有關的事情。每個月至少一期，多的時候一個月舉辦四期，截至目前，已舉辦了近30期。馮世夔回憶，在其中一期關于當代藝術的活動中，他發現，觀眾席出現了一批俊男靚女的面孔，他們大多是95后、00后，“那一刻，我直觀地感受到，升達藝術館走進年輕人的心里了”。

小紅書上，來升達藝術館打卡的網紅不在少數，這種自發性的宣傳，會直接點燃網紅粉絲的好奇。每周二到周五，升達藝術館從下午兩點便開始熱鬧起來，工作日的入館觀眾可達500多人次，周六、周日更是“爆滿”。

藝術會客廳的模式仍在探索中，但馮世夔十分清楚，想要留住年輕人，就要加入年輕人的圈子中。每期活動，都會在B站、抖音、一直播平臺發布相關視頻，用最潮的玩法，“奪取”年輕人的“芳心”。

鄭州美術館新館首批展覽 河南商報記者 鄧萬里 攝

鄭州美術館新館火爆，是令人欣喜的開始

火爆的鄭州美術館新館，如同久旱逢甘霖，滋養著鄭州觀眾渴求藝術的內心。

在瑞光創意工廠創意總監、策展人汪小?看來，鄭州人對文化生活的渴望，早已有之，只是這次在官方助力下被集中放大，表現為一次爆發，“新館離市中心也挺遠的，大家爭著去看，因為在周末，大家除了購物，似乎沒有什么補充文化生活的方式。”

公立美術館如此受追捧，讓汪小?感到非常欣喜。

他認為，公立美術館的體量、聲量，都是民營美術館不可比的，公立美術館會起到教化市場的作用，培養大家看展的習慣，提高大家的藝術鑒賞能力，促使生活方式轉變，提到鄭州特色、鄭州氣質，人們不只想到“大玉米”，還能想到美術館、畫廊、藝術空間等，“氛圍總是越催越濃，市民對美術的關注越多，對鄭州本土小眾美術業態的發展越有利。”

公立美術館的展覽，主題更加宏大，主流知曉度更高；而私人空間的展覽，更加偏重當代，比較生活、時尚，更有質感且有各自圈層的穩定受眾。

“兩種藝術風格不同，場地風格不同，沒有高下之分，這恰是藝術的多元性。”汪小?期待著，在公立美術館的帶動下，更多人會主動把目光投向小眾美術，美美與共的道理，大抵如此。

鄭州藝術家吾空空作品展覽 河南商報記者 鄧萬里 攝

藝術家不再“清貧”，有插畫師年入300萬

其實，在公立美術館之外，鄭州本土藝術空間活躍著大量的藝術家，或許這是更容易被公眾忽略的一道風景。

“最近趕稿子，忙瘋了。”作為鄭州一名自由插畫師，袁小真接受采訪前，這樣描述自己的工作狀態。

袁小真，為繪本《82年的金智英》《小偷家族》繪制插畫，曾創作《鄭州二十四節氣插畫》《綠城——舊時光，你是個美人》等，作品呈現了鄭州的風土人情，因此受到廣泛關注。

目前，她的工作是為出版物繪制插圖，和各地出版社編輯們通過網絡進行溝通，是一位自由插畫師。

頂著一頭短發碎花燙，袁小真帶著滿滿的文藝氣質，她畫畫、趕稿，養了一只貓咪，工作之余忙里偷閑做美食，閑暇時出去旅行，拿著本子走到哪里畫到哪里，不放過每個感受美好生活的機會。

這種狀態，與大眾想象的藝術家，似乎不太符合。說得更直白一些，在大家的刻板印象中，藝術家似乎都是比較“清貧”的。

袁小真說，物質方面，這份職業完全可以自給自足，作為一個創作者，生活體驗也是藝術創作的一部分，“我可能和大多數人一樣，只是剛好把所見記錄下來，用繪畫的形式表現出來，就足夠滿足了。”

借助抖音、淘寶、B站等互聯網平臺，藝術家持續曝光，打造個人IP，形成穩定的受眾圈層……近四五年開始，鄭州藝術家不再需要依賴機構，有了更多的曝光渠道，不乏小有名氣，擁有天南海北的粉絲。這份職業，已經摘掉了“清貧”的標簽，足以體面和快樂。

“有插畫師一年收入300萬，有自己的工作室，實現著藝術夢想，也過著令人羨慕的生活。”據汪小?觀察，有的藝術家自稱“清貧”，可能是高估了作品的價值，或者傳播方式出了問題。

在這個時代，有太多的平臺可以供藝術家施展才華。比如，“雙11”零點一過，吾空空的淘寶店上新了一本日歷辭典，進入她的文藝小店，已有近3萬粉絲關注，其中，原創黏土趣味手工DIY材料包，已累計賣出超5000份。

畫廊博覽會、藝術節、設計周……未來鄭州還能這么玩兒

打卡拍照、配上小清新的文案、選好照片一鍵發送……活躍在互聯網平臺上的藝術展覽，大多以這樣的形式出現，像一套流程化的操作，這也成為許多展覽自我推介的“吸睛法寶”。

不得不說，戳破“偽文藝”的氣泡，觀眾從純打卡圖熱鬧到真正沉浸于展覽，這一過程的跨越，仍需要各方的持續努力。

2020年11月11日，在這個“買買買”的營銷節日中，對于石佛藝術公社的藝術家夏晏而言，“眼紅”的不是購物，而是在上海開幕的西岸藝術與設計博覽會。

受全球疫情影響的跨國旅行限制尚未完全解除，在部分展商未能如愿參展的情況下，博覽會依舊迎來了近50家國內外優秀畫廊的參展，集中展示20世紀初以來橫跨繪畫、雕塑、裝置、影像、表演藝術等多種形式的精選佳作。

一直以來，11月上旬都有一個“上海藝術周”。西岸藝術與設計博覽會、上海廿一當代藝術博覽會前后，上海的美術館、畫廊、私人空間新展都會集體開幕。河南商報記者統計后發現，這個藝術周，7天時間，上海共有87個展覽開放，熱鬧非凡，堪稱文化盛宴。

“我實在太羨慕了，這周末我計劃飛去上海看展，相比之下，鄭州的展覽還遠遠不夠。”夏晏說，鄭州業內流行一句話，即“展覽的開幕式即閉幕式”，有些展覽一看就老氣橫秋，甚至還存在文人相輕以及派系之爭的狹隘現象，無法多元化、集聚性地發展，缺乏足夠大體量的展覽，“鄭州可不可以也舉辦畫廊博覽會？用更年輕態有活力的展覽，打造出鄭州應有的時尚風貌。”

“總體來看，官方的展覽太少了，官方的力量對市場的普及和教化，是不可估量的。”汪小?期待著，未來的鄭州，擁有自己的藝術節、設計周，在大型文化藝術活動的交流中，體現出鄭州藝術的新氣象。

袁小真作品

袁小真作品

獸桃作品

李書天作品

【相關鏈接】鄭州有趣藝術家，你或許曾看過Ta的畫

郝云：1989年畢業于中州大學裝潢設計專業，鄭州美術家協會當代藝術委員會主任，繪畫作品總體而言大都是“簡單”的，抽象畫由點線面構成，這種構成的和諧感本身創造了美。

李書天：1992年出生，男，河南商丘人，2015年畢業于天津美術學院綜合藝術系，現工作生活于鄭州，主攻當代油畫。

獸桃：獨立插畫師，玩具設計師，腦力訓練愛好者。致力于探索將插畫創意以杜邦紙、雕塑、影像、玩具等多媒介的藝術載體呈現與再造，創造出獨特的個人風格與創作思維。

吾空空：一只為夢想邁著小步子前進的畫手，正在畫把生活變成一本可以記錄美好的畫冊，用自己的雙手去記錄去創造。

袁小真：80后自由插畫師，著有《鄭州二十四節氣插畫》《綠城——舊時光，你是個美人》《嗨，我為你畫了一座浪漫的鄭州》等。

山吹：鄭州本土獨立插畫師，2019年年底，在瑞光創意工廠貼苑舉辦《東京夜晚的奇怪想象》插畫展。（以上排名不分先后）

（河南商報記者 鄭超）

（原載于2020年11月12日《河南商報》3版4版）